洛阳牡丹甲天下。牡丹在国人心中早已是国花，一年一度的中国洛阳牡丹文化节，不知迷倒了多少爱花人，更是吸引了众多画家到洛阳写生、画牡丹。

一个自幼痴画如迷的厦门女子林卫蓉，以画人物、仕女为主，七年前来到洛阳，一下子就被洛阳牡丹的雍容华贵所迷恋，拿起画笔开始画牡丹的历程，并就此进入花鸟画领域。

定居洛阳，是林卫蓉创作的一个拐点，她以牡丹画创作为契机，在名师的指导下，在自己的用功下，花鸟画作品不断提升，深得各界人士追捧。

近年来，在林卫蓉艺术生涯的成长过程中，洛阳女画家学会会长常丽霞给予了她尽可能的指导和帮助，从牡丹画的构图、用色用笔，到牡丹园的实地观察、写生，都一一作了详细、认真的分析和解读，让林卫蓉受益匪浅。

从她的作品中可以品味到：她作画严谨、用笔细腻、情感丰富，静若处子，动如脱兔，雅涵于乐。

品读林卫蓉的作品，处处透着灵动与秀逸。

且看此幅《芍药》。按照中国画的理念，折枝画的构图大多从边线的三分之二处出枝，此画构图不按常理出枝，居中画了一株芍药，除了款印，全是空白。花枝劲中带柔，花叶造型准确，层层渲染，增添了叶片的层次感及质感。画面设色润泽鲜艳，富有淡雅清新的韵味。

自古道：“牡丹为花王，芍药为花相”，牡丹与芍药并称为“花中二绝”。有古诗赞芍药云：玉阶宜有此花开，金鼎调香宰相才。莫谓人间无彩笔，写将秾艳入云台。

如果说牡丹花表现的是雍容富贵，那么芍药花展现的则是娇娆俏丽。此画给观者以空灵之感，而更多的是精神的象征，是意志的表现。

虽然在洛阳拜识了不少名家，但她一直不满足于已有的成果，经过考虑和选择，终在2015年被中国国家画院詹庚西高级研修班录取，专攻水墨花鸟画。她的水墨表现情趣和笔触变化，呈现出灵动、内里的思想。这次考入詹庚西高研班对于林卫蓉的艺术生涯不止是一个提升，更是她艺术求索之路的一次“洗礼”，她已将绘画作为毕生的追求。

林卫蓉的花鸟画，不是平铺直叙的构成，而是有起伏、有情致、有灵动、有韵味，让观者很想亲近，很想触摸，在她有作品中能够感受到画家的思想、情感、文化和修养。

在她的写意画中，《春酣》颇具特色。画中写了两种植物，上紫藤，下牡丹，枝干劲挺有力，数根枝条缠绕交织，刚中带柔，牡丹花瓣质感丰厚，层次感强，紫藤花瓣柔美养眼，朵朵花坠，绚烂璀璨。牡丹花和紫藤花的色彩一深一浅，形成反差，两种花香融合在一起，向观者袭来，让你陶醉。

古人讲，中国画是“写”出来的，在此幅《春酣》中得到很好的表现，那画中的线条，不正是以线写形吗？写画者，写线也，用笔也，最终是写心也，画为心声，境由心造，写出心声，写出意境。

林卫蓉不仅对古代先贤的画作临写揣摩，对当代名家的也博采众长，其作品在空灵中透着飘逸，在闲适中透着雅趣，在动与静的关系处理上把握精准。

看林卫蓉的画是一种享受，或清丽脱俗，或朴素新颖，或温婉可人，或意趣灵动，更像生长在河洛大地上的牡丹花，经历了严寒的考验，每当春风吹来之时则更显妩媚动人。灵动、清新、古雅传神于画中，更蕴含了女性的柔美，诠释唯美新势力！